● Saint Seiya

Saint Seiya, conhecido por cá como Os Cavaleiros do Zodíaco, é um manga japonês da autoria de Masami Kurumada, publicado na revista Shonen Jump entre 1986 e 1991. A história fez bastante sucesso e foi adaptada para anime num total de 114 episódios, mas este foi apenas o início da febre dos Cavaleiros.

A história de Saint Seiya mostra-nos a luta dos Cavaleiros, liderados pelo jovem Seiya, que lutam para defender Saori, a reencarnação da deusa grega Atena dos outros deuses do Olimpo que pretendem dominar a Terra. Para isso eles usam as suas armaduras, baseadas em constelações reais que lhes conferem poderes variados.
Saint Seiya fez bastante sucesso no Japão e tornou-se num dos pilares da revista durante o tempo em que foi publicado e com o anime esse sucesso expandiu-se pelo mundo, sobretudo na Europa e América Latina. Deu origem a quatro filmes antes de ser terminado, sem concluir a adaptação total do manga.

Eventualmente, em 2002, a Toei Animation continuou o anime com três séries de OVA e um quinto filme em 2004, concluindo por fim a adaptação da obra original, mas também provocou um renascimento da série. Se em 2002 surgiu Saint Seiya Episode.G, um spin-off que serve como prequela para a série, escrita por Megumu Okada, em 2006, Kurumada voltou a publicar Saint Seiya, agora com o subtítulo Next Dimension, que continua a história onde o clássico parou, e no mesmo ano Lost Canvas começou a ser publicado, contando os acontecimentos da Guerra Santa séculos antes do início da história de Seiya e companhia, que foi adaptada numa série de OVA's.
Mais tarde, em 2012, Saint Seiya Omega, mais um spin-off, desta vez original para anime começou a ser transmitido e continua até hoje, contando uma nova história com uma nova geração de cavaleiros.

Saint Seiya tornou-se numa das marcas mais conhecidas do mundo animes e tem sido bastante aproveitada ao longo dos anos com novas histórias que expandem o universo da franquia, para delírio (ou desilusão...) dos muitos fãs espalhados pelo mundo. A franquia que vendeu mais de 30 milhões de volumes (só contando o manga clássico), comemora agora os seus 25 anos e para celebrar a data prepara mais um lançamento, desta vez é um filme totalmente em CGI, numa espécie de remake da história clássica de Seiya para os cinemas.
Depois de variados mangas, animes, filmes, videojogos, além de todo o merchadising imaginável, é caso para dizer que mesmo passado todo este tempo, não faltam novidades relacionadas a uma das mais populares séries dos anos 80 e 90.

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● Akira Toriyama, Jako e a Mãe de Goku

O novo manga de Akira Toriyama, Ginga Patrol Jako, vai ser colocado à venda já no próximo 4 de Abril e com os 11 capítulos de Jako virá um extra para os fãs da obra máxima do autor: um manga bónus, que vai contar a história inédita sobre o mãe de Son Goku. A revelação foi pelo próprio Akira durante uma entrevista feita pela revista Saikyo Jump.

Ainda não há muitos pormenores à solta, mas pode adiantar-se que a Saiya-jin se chama Gine (anagrama de negi, cebolinho em japonês), era um elemento particularmente gentil da raça guerreira e fez parte da equipa do pai de Goku, Bardock. Ele salvou-a diversas vezes, até que eventualmente se apaixonaram. A união de Bardock e Gine foi algo muito especial, pois era um vínculo que não se limitava apenas à reprodução, como era comum. Com o tempo, Gine saiu do campo de batalha e passou a trabalhar no planeta Vegeta.

Na entrevista, Toriyama também revelou que o design de Bardock foi feito originalmente pela equipa que trabalhava no anime, e que fez ele apenas fez algumas modificações. O autor disse aindaque a grande maioria dos saiya-jins tinham um poder de luta de nível baixo, tal como Bardock e Goku, e que apenas dez eram de nível médio. Somente Vegeta e seu pai possuíam nível alto.

Por último, ele também comentou que na eventualidade de um novo filme de Dragon Ball ser produzido no futuro, ele gostaria que o protagonista fosse Vegeta. E acho que muitos de nós, fãs, gostariam que esse projecto fosse em frente!

● Bakuman

Bakumané um manga escrito por Tsugumi Ohba e ilustrado por Takeshi Obata, a mesma equipa que nos trouxe Death Note. Publicado na revista Shonen Jump entre 2008 e 2012, totalizou 176 capítulos e 20 volumes, e foi mais um grande sucesso da dupla, dando origem a uma série de anime com três temporadas e 75 episódios.


Em Bakuman somos apresentados a Mashiro Moritaka, sobrinho de um falecido mangaka que só conseguiu ter uma obra de sucesso antes de morrer. Herdando o talento do tio para o desenho, ele passava os dias a desenhar Azuki Miho, a colega de classe por quem é apaixonado, até ao dia em que se esquece de um dos desenhos na sala de aula. Quem o encontra é Takagi Akito, o melhor aluno da turma que tem o sonho de se tornar num escritor de manga, e "ameaça" Mashiro contar a Azuki sobre a sua atracção secreta, caso ele não desenhe as suas histórias.
Mashiro acaba por aceitar quando se declara a Azuki e descobre que o seu sonho tornar-se dobradora de animes. Os dois fazem então uma promessa em que Mashiro irá criar um manga de grande sucesso, para que se torne num anime e a sua heroína seja dobrada por Azuki. O senão é que antes desse momento, os dois não se poderão encontrar!
Começa então a aventura de Mashiro e Takagi no mundo da edição de mangas, onde conhecerão grandes amigos e rivais, até alcançarem os seus objectivos.

Apesar de ter a história de amor entre Mashiro e Azuki como pano de fundo, Bakuman é focado sobretudo no mundo da criação de mangas, desde a idealização de um argumento, a criação dos personagens, até ao processo editorial, com diversas curiosidades sobre o mercado de mangas no Japão, sempre fazendo inúmeras referências aos trabalhos e autores reais. Aliado ao traço habilidoso de Obata, e ao argumento muito bem construído de Ohba, a série não se limita apenas a desvendar os bastidores da criação de mangas, mas toda a complexidade por trás da edição e dos desafios para ganhar e manter a popularidade dos títulos.
Bakuman tornou-se num título muito importante para a revista, não só pelo talento óbvio da dupla de autores que sempre faz séries altamente diferentes dos trabalhos Shonen comuns, mas também pela forma como mostrava alguns aspectos do mundo por trás dos mangas, até agora desconhecidos do público.
Bakuman acabaria por se tornar na sétima série mais vendida de 2011, com 4.4 milhões de cópias vendidas e a décima de 2012, com 3.2 milhões, tornando-se numa das obras mais importantes da editora dos últimos anos.

Bakuman, tal como Death Note antes dele, foi a prova de que dentro de um género tão abrangente como o Shonen, é possível fazer obras completamente diferentes e que fazem sucesso, além de expandir os horizontes dos seus leitores. Para os apaixonados por esta incrível forma de arte que é o manga, Bakuman é obrigatório.

● Fate/Stay Night

Fate/Stay Night é uma visual novel japonesa desenvolvida pela Type-Moon, inicialmente lançada como um jogo para adultos, mas que se tornou num tal sucesso que foi já adaptada para uma série de mídias, entre as quais se destacam os videojogos e as séries de anime e manga.


Em Fate/Stay Night acompanhamos Shirou Emiya, um estudante que vive na cidade de Fuyuki e que se vê envolvido num ritual mortal, o Seihai Sensou, Heaven's Feel ou a Quinta Guerra do Santo Graal. O Santo Graal é um objecto mítico que se diz poder conceder um desejo a quem o conseguir materializar, mas para isso ser possível, tal indivíduo terá que ser um dos sete escolhidos, os Mestres, para participar na Guerra do Graal. Cada Mestre será presenteado com um Servo, ou Espírito Heróico (fantasmas de grandes guerreiros da história da Humanidade), que poderá usar para derrotar os seus oponentes e que são divididos em sete Classes: Saber, Archer, Rider, Berserker, Lancer, Caster e Assassin.
Emiya Shirou perdeu os pais num grande incêndio há dez anos atrás e foi adoptado por Emiya Kiritsugu, um mago misterioso que lhe ensinou magia, mas a Shirou faltava talento para se aprofundar nesta arte e eventualmente abandonou-a. Numa noite, Shirou é atacado por Lancer, um dos Servos e acaba por ser salvo por Tohsaka Rin, uma colega de turma e mestre de Archer. Mas quando Lancer volta a atacar Shirou vê-se encurralado e é nesse momento que inadvertidamente invoca a ex-Serva do seu pai, Saber, e se vê obrigado a entrar na Guerra e luta contra os outros Mestres, incluindo Rin, para conseguir sobreviver.

Fate/Stay Night era dividido em três Rotas que os jogadores podiam escolher e que se focavam em personagens distintos: Fate, a rota focada em Shirou e Saber; Unlimited Blade Works, que acompanha Rin e o seu misterioso Servo Archer; e Heaven's Feel, uma rota focada em Matou Sakura uma amiga de infância de Shirou e descendente da família Matou, uma das responsáveis pela criação da Guerra.
O jogo foi posteriormente lançado para PS2 e PSVita e deu origem à sequela Fate/Hollow Ataraxia e à prequela em light-novel Fate/Zero (em que acompanhamos o pai de Shirou na Quarte Guerra do Graal).
Foi ainda adaptado para uma série de anime de 24 episódios baseado na rota Fate, um filme baseado em Unlimited Blade Works e uma segunda série, Fate/Zero, além de toda uma panóplia de jogos de luta, derivados e spin-offs e mangas como Fate/Kaleid Liner Prisma Illya (que também teve direito a anime). Um novo projecto já foi confirmado e deve ser anunciado brevemente.


Fate/Stay Night é um dos maiores sucessos dos últimos anos no Japão e tornou-se na Visual Novel mais vendida por vários anos, e continua até hoje como uma das grandes marcas da Type-Moon. Com uma comunidade enorme de fãs em todo o mundo, que continua a crescer, espera-se muito mais Fate nos próximos anos!

● Tales of Series

A série Tales Of é uma franchise de JRPG's da Namco (Bandai), extremamente popular no Japão, é considerada a terceira franquia de RPG's mais importante, apenas atrás de Final Fantasy e Dragon Quest. Infelizmente não foram tantos os títulos que foram lançados fora do Japão.
A Namco Bandai parece disposta a alterar esta situação e o último episódio da série, Tales of Xillia, chegou ao ocidente em meados de Agosto. A continuação, Tales of Xillia 2, já está previsto para 2014 (sendo que no Japão ambos foram lançados há já algum tempo).


A franquia foi originalmente desenvolvida pela Wolfteam, que inciou a série com Tales of Phantasia para a Super Nintendo em 1995. O jogo foi um sucesso e abaou por ser lelançado para PlayStation, Game Boy Advance e PSP. A partir daí, a franquia cresceu e dividiu-se entre os jogos da franquia principal (Mothership) e os spin-offs (Escort), além de vários remakes.
Uma das grandes característica de Tales que a separa dos outros RPG's é o seu sistema de batalha, que se assemelha muito mais a um jogo de luta 2D que de um RPG tradicional. Com os inimigos visíveis no mapa, o jogador tem controlo de um personagem apenas e tem total controlo sobre ele, uma liberdade que não é normal encontrar em jogos do género.

Um outro ponto importante é a qualidade das histórias de cada título e o enorme desenvolvimento por que os personagens passam, algo que é por vezes deixado de lado noutras séries, mas que em Tales sempre tem uma enorme importância.
A série Tales também deu origem a várias adaptações das suas histórias em anime: Tales of Eternia e Tales of The Abyss deram origens a séries de TV e Tales of Phantasia e Tales of Symphonia foram adaptadas directamente em OVAs.
Em 2009 foi ainda lançado nos cinemas o filme Tales of Vesperia: The First Strike, que serve de prequela para o jogo, complementando a história que os fãs já conheciam.


Embora não seja ainda tão conhecida no ocidente, Tales Of é uma das mais respeitadas franquias de RPG, com mais de 15 milhões de cópias vendidas ao longo dos seus 18 anos (15 no ocidente).
Evoluindo continuamente e muitas vezes desconstruindo o próprio género JRPG, que muitos clamam estar a morrer, Tales dá a prova de que com belíssimas histórias, personagens cativantes e muita acção, ainda há muito terreno para explorar e o seu sucesso promete durar.

● Gintama

Gintama é um manga de comédia, escrito e ilustrado por Hideaki Sorachi, publicado nas páginas da Weekly Shonen Jump desde 2003.
Sucesso impressionante no Japão, deu origem a um anime de 265 episódios (pausado no momento), dois filmes e dois OVAs.


A história de Gintama passa-se numa versão alternativa do período Edo no Japão (ou simplesmente no país dos samurais, como é tratado na série). Neste universo, o planeta foi invadido não por frotas ocidentais... mas por aliens conhecidos por Amanto, que trouxeram com eles tecnologia super avançada (como televisões, telemóveis e robôs), mas estes também foram responsáveis pela queda dos samurais, numa guerra terrível contra os resistentes que durou mais de vinte anos.
Passado esse período turbulento, Gintoki Sakata, um antigo samurai e membro da Resistência, que em conjunto com Shinpachi Shimura (um otaku aprendiz de samurai) e Kagura (uma alien fortíssima e com um apetite inesgotável) formam o Yorozuya, um grupo freelancer que faz todo o tipo de serviços e que está numa luta constante para ganhar dinheiro para pagar a renda.

Gintama tem um estilo muito próprio dentro da própria Jump. Embora a maior parte do tempo seja passado com piadas (quase) episódicas que variam desde paródias a outras séries da Jump, outras que envolvem clichés próprios da cultura japonesa (algo que por vezes pode afastar leitores que não conheçam a cultura nipónica) ou com utilização de ficção-científica que parodia as sociedades modernas, tem também vários arcos com muita acção e pancadaria como toda a série Shonen deve ter e com uma elevada carga dramática, sem nunca perder o foco que é a comédia.
O anime iniciou-se em 2006, produzido pelo estúdio Sunrise e teve uma pausa em 2010 após 201 episódios. Seguiu-se uma nova temporada no ano seguinte com 51 e uma terceira e (supostamente) última com 13 que terminou em Março de 2012. No entanto aporta para a esperada continuação continua aberta (o próprio anime costuma parodiar estas pausas, quase sempre garantindo que se trata do final da série, o que nunca se revela verdade, por isso...).


Gintama é um sucesso inquestionável no Japão e adorada um pouco por todo o mundo, como uma das melhores comédias do mundo dos mangas.
Com mais de 30 milhões de volumes vendidos apenas em terras nipónicas, a história de Gintoki é presença assídua no tops de vendas e a sua base de fãs não pára de crescer. Uma comédia fantástica e que permite conhecer um pouco mais de uma cultura tão rica (e também bizarra...) como a japonesa é altamente recomendada!

● Ginga Patrol Jako

A próxima edição da Weekly Shonen Jump, que vai ser posta à venda já amanhã, vai ser muito especial, pois vai incluir o primeiro capítulo de Ginga Patrol Jako, a nova série de um dos maiores génios dos mangas: Akira Toriyama, criador de Dragon Ball!

O manga foi criado para comemorar os 45 anos da revista e vai ser focado em comédia, por isso não esperem por batalhas sobre-humanas e electrizantes, mas sim pela história de um policia alienígena que acaba acidentalmente retido na Terra, onde a confusão o espera.
A série será também lançada no ocidente a partir do dia 15 de Julho, através da Jump Next (versão em Inglês da revista), publicada pela Viz Media. Infelizmente, Ginga Patrol Jako terá apenas 10 capítulos e assim que for finalizado, será publicado em formato de volume, o que não deixa de ser uma pena pelo enorme talento de Toriyama-sensei.

Esta é, sem dúvida, uma excelente novidade para os fãs de Toriyama que já aguardavam notícias há algum tempo. Acredito que muitos ainda esperavam um possível anúncio de novas histórias para Dragon Ball, mas sinceramente depois do novo filme, acho difícil ele voltar à sua obra-prima. De qualquer forma, o regresso do sensei não deixa de ser um grande acontecimento que vai mexer muito com a Jump. Esperamos ver uma boa batalha entre Jako e One Piece na sua luta pelo primeiro lugar nos rankings da revista!

Podem ler o manga em Inglês AQUI. Enjoy!

● Game Of Thrones em versão Manga

A terceira temporada de Game Of Thrones já acabou (passou depressa...) e o caminho até à quarta vai ser longo, por isso nada melhor que aproveitarmos o tempo que falta até lá para apreciarmos a sensacional arte dos fãs da obra, como esta imagem que vos apresento e que retrata toda uma enormidade de personagens da obra em versão manga!

Conseguem adivinhar todos?!

● Ghost In The Shell Arise: Another Mission & Microsoft Surface

Ghost In The Shell: Arise é o novo e extremamente aguardado anime da clássica franquia cyberpunk, que será dividido em 4 partes de 50 minutos que contarão o passado da "Major" Motoko Kusanagi e da Secção 9, e cuja primeira parte" Ghost Pain" estreia no Japão já no próximo dia 22. Por cá só vamos poder assistir quando sair o Blu-Ray, a partir de 26 de Julho.

Agora, a sempre atenta (ou não...) Microsoft está a usar o anime para promover o seu mais recente tablet/pc/whatever, o Surface, e por isso contou com o Production I.G, estúdio responsável pela série, para criar a curta "Another Mission".
Quem conhece Ghost In The Shell sabe que ela se passa num futuro próximo, em que os personagens (ou a sua maioria) que compõem a Agência de Investigação Secção 9 são Cyborgs, ou seja possuem implantes cibernéticos no corpo, pelo que a utilidade do Surface é no mínimo questionável... mas por outro lado, a curta não deixa de ser interessante e divertida de assistir, além de ser bastante boa no que se propõe, dar a conhecer o tablet ao público e, claro, promover o filme que promete muito.

E para quem está curioso quanto ao que esperar deste novo projecto, ficam aqui também os primeiros 8 minutos do filme (não se esqueçam de activar as legndas!), que se espera absolutamente brutal como sempre!

● JoJo's Bizarre Adventure

JoJo's Bizarre Adventure, também conhecido como JoJo no Kimyo na Boken é um manga escrito e ilustrado por Hirohiko Araki. A história começou a ser publicada na revista Weekly Shōnen Jump em 1987, e a partir de 2004 foi transferido para a revista seinen Ultra Jump. É o segundo manga mais longo da Shonen Jump com 107 volumes (!) e ainda em publicação.
A obra deu origem a uma série de OVAs que adaptaram o seu terceiro e mais popular arco, Stardust Crusaders, em 1993 e 2000. O estúdio produziu ainda um filme baseado no primeiro arco, Phantom Blood, em 2007.
Mas foi apenas recentemente, aquando das comemorações dos 25 anos série, que juntamente com o jogo para PS3, JoJo AllStar Battle, anunciaram uma verdadeira adaptação para anime, que começou a ser exibida em 5 de Outubro de 2012, que adaptou até ao momento as partes 1 e 2, Phantom Blood e Battle Tendency. Espera-se que uma nova temporada seja anunciada brevemente.


JoJo's Bizarre Adventure é uma história épica e multi-geracional, que acompanha os vários descendentes da linhagem Joestar, uma família com origens na nobreza inglesa que sofre de uma terrível maldição, desde o final do século XIX, época do cavalheiro Jonathan Joestar, até aos dias de hoje (e, mais recentemente, em universos alternativos) e as suas batalhas contra o maléfico Dio Brando, vampiros, e toda uma série de criaturas verdadeiramente bizarras.
A série tornou-se famosa graças ao seu único estilo gráfico, ao enredo que só pode ser descrito como brutal e incrivelmente alucinado, às batalhas extremamente criativas e às inúmeras alusões a música Rock, presentes em personagens como Dio, Zeppeli, Speedwagon, ou ACDC, mas também nas Stands dos personagens.

Até agora, a história de JoJo encontra-se dividida em 8 partes, relativamente independentes entre si, cada uma com o seu próprio protagonista, vilão e núcleo de personagens:
Phantom Blood - Passada em Inglaterra em 1888, segue a história de Jonathan Joestar, ou JoJo, e da sua luta contra Dio Brando, que se transformou em vampiro através da lendária Máscara de Pedra;
Battle Tendency - Na Nova York de 1938, o neto de Jonathan, Joseph Joestar, é obrigado a lutar contra os terríveis Homens do Pilar, uma raça de criaturas supremas e criadoras da Máscara de Pedra que amaldiçoa a sua família;
Stardust Crusaders - O arco mais famoso da série passa-se no Japão de 1989, quando o reaparecimento de Dio provoca o despertar de poderes misteriosos em Jotaro Kujo, neto de Joseph Joestar. O jovem terá agora a ajuda do seu avô para derrotar o poder negro do seu némesis e salvar a sua mãe;
Diamond Is Not Crash - Em 1999, Josuke Higashikata, filho ilegítimo de Joseph, terá que ajudar Jotaro a resolver um mistério que poderá destruir Morioh, a sua cidade-natal e acabar com o serial killer Yoshikage Kira;
Vento Aureo - Passado na Itália de 2001, Giorno Giovanna, filho de Dio, vai tentar acabar com a máfia italiana e tentar torná-la numa organização benéfica à sociedade, mas para isso terá de derrotar o terrível Diavolo;
Stone Ocean - Em 2011, na Flória, Jolyne Cujohnote, filha de Jotaro, é acusada injustamente de assassinato e presa. Jotaro consegue despertar a Stand da filha para a proteger, mas é atacado por um discípulo de Dio e a sua alma é capturada. Jolyne terá agora que derrotar Enrico Pucci para recuperar a alma do pai;
Steel Ball Run - Num universo alternativo, Johnny Joestar, um jockey paraplégico, consegue recuperar a habilidade de andar e decide participar numa corrida de cavalos, que acaba por se tornar numa luta pelo domínio mundial;
Jojolion - Em 2012, depois do terramoto e tsunami ue devastou o Japão, começam a aparecer estruturas que despertam poderes Stand a certos indivíduos. A jovem Yasuho Hirose salva Josuke, um rapaz amnésico e agora os dois vão tentar descobrir a verdade sobre a identidade do jovem.


JoJo é um verdadeiro "épico de macheza" que, embora não tenha tanto reconhecimento internacional como outras obras da Jump, em parte devido à falta de uma adaptação em anime como a história merecia (que parece ter sido finalmente colmatada graças à nova e aclamada série), é no Japão um verdadeiro fenómeno de popularidade, tanto que está actualmente no 7.º lugar dos mangas mais vendidos de sempre da Jump!
Mas com uma popularidade em crescendo, é provável que JoJo se torne num dos grandes destaques dos últimos e dos próximos tempos em termos de cultura nipónica.

● Manga: Aprender com os Mestres #2

E aqui estou com mais uma espectacular série de vídeos sobre uma das minhas grandes paixões: Mangas!

Já vos tinha mostrado alguns grandes artistas de comics (ou BD's ocidentais) a desenhar AQUI, e alguns dos grandes mangakas (ou artistas de mangas japoneses) actuais a fazer o que melhor sabem AQUI, e hoje deixo-vos com mais uma remessa deliciosa com mais nomes conhecidos da maior revista de mangas do Japão: a Weekly Shonen Jump (e um extra com um rival da Shonen Magazine)!
Enjoy!

● Dragon Ball Z: Battle Of Gods

Os últimos anos têm sido férteis em novidades sobre a série de anime mais famosa do mundo: Dragon Ball e este ano chegou o momento que todos os fãs esperavam!


Nos idos de 2008 tivemos um episódio especial inédito em comemoração aos 40 anos da revista Weekly Shonen Jump (revista em que o manga DB era publicado), em 2009 a série Z foi remasterizada e deu origem a Dragon Ball Kai (que acabou misteriosamente na saga Cell...), em 2011 foi feito o remake do OVA "O Plano para erradicar os Saiyans" (foi lançado com o jogo de PS3, DB Raging Blast 2, criado originalmente em 1993 e que nunca tinha chegado ao ocidente), e no ano passado tivemos o OVA "Episódio de Bardock" (em que o pai de Goku se transforma no lendário Super Saiyan), mas nenhuma notícia foi tão importante como o anúncio de Dragon Ball Z: Battle Of Gods, o novo filme da série, 17 anos depois da última aparição de Goku nos cinemas e que estreia nos cinema nipónicos já amanhã!

DBZ: Battle Of Gods não só é o primeiro filme da série Z em quase duas décadas, como também (e isso é o que mais motiva os fãs que esperam ansiosamente pelo filme) é o primeiro que contou com a participação e total envolvimento do criador Akira Toriyama-sensei, que já confirmou que esta nova aventura faz parte da continuidade canon do manga (entre o capítulo 517 e 518, durante este período de 10 anos)!
Na história, que se passa alguns anos depois da derrota de Majin Buu, Goku vai ter de enfrentar Bills, o Deus da Destruição, que acordou depois de um longo sono e está à procura de adversários poderosos. Para derrotar este Deus, só outro Deus, por isso Akira tratou de criar uma nova transformação: Super Saiyan God (e onde fica o GT agora?)!

Resta agora aguardar pela chegada do filme ao ocidente, o que não deverá acontecer tão cedo... mas enquanto esperamos, que tal ver 3 minutinhos do filme?! E não se esqueçam de estar atentos ao episódio cross-over especial com One Piece e Toriko que vai ao ar no próximo dia 7 de Abril, para comemorar o lançamento do filme. Enjoy!

● Filmes Clássicos - Akira

Akira é um filme de animação japonesa lançado em 1988 e considerado por muitos como um divisor de águas na história dos animes, além de ser cultuado não só por fãs do género mas por cinéfilos em geral.


Akira surgiu nas páginas da revista Young Magazine em 1980, criado pelo artista Katsuhiro Otomo. A série mostrava um futuro pós-apocalíptico depois da Terceira Guerra Mundial, em que a sociedade japonesa estava em plena decadência. Com altos níveis de desemprego, reinava a violência, com gangues de adolescentes a espalhar brutalidade nas ruas todas as noites.
Neste cenário conhecemos Shotaro Kaneda e Tetsuo Shima, amigos de infância e membros de uma gang de motoqueiros. Uma noite, após um acidente, Tetsuo começou a despertar poderes psíquicos e acaba levado pelo exército. Kaneda vai tentar salvar o amigo, mas este, enlouquecido pelos seus poderes, vai tentar libertar o psíquico Akira, causador da Terceira Guerra, e os seus caminhos vão colidir de forma explosiva.
Akira custou 10 milhões de dólares, demorou dois anos a ser concluído e era o filme japonês mais caro até aquele ano. A animação é impressionante e até hoje permanece uma referência no meio.
Foram adaptadas mais de 2000 páginas do manga, mas como o autor não tinha o final da obra decidido, este acabou por ter dois finais diferentes, no filme a história segue um rumo mais existencialista, enquanto no manga, tudo se encerra de forma mais racional.

O filme foi um relativo sucesso tanto no Japão como no resto do mundo, mas não conseguiu cobrir os seus elevados custos de produção, o que forçou vários estúdios de animação japonesa a fecharem suas portas.
Mesmo nos Estados Unidos, Akira foi visto como um produto sem público, pois era um desenho animado, mas violento demais para ser comercializado para o público infantil. Na época, o ocidente não tinha a noção de que animações poderiam também ser direccionadas ao público adulto.
Apesar disso, Akira tornou-se num fenómeno cult e abriu as portas do ocidente para os animes. Eventualmente as coisas evoluíram e a forma como o mundo via a animação também se alterou.


Akira é actualmente taxado como uma das grandes obras do cinema japonês de animação. Críticos do mundo inteiro referem-se a ele como uma obra sem igual até hoje, um filme que rivaliza com Blade Runner no que à temática Cyberpunk diz respeito e sem o qual provavelmente não teríamos fenómenos como Matrix.
Como obra de ficção científica, animação ou trabalho de crítica social, Akira continua relevante actualmente ao tratar temas como a alienação juvenil ou a corrupção na política, e, embora não sendo um filme para todos, o seu impacto cultural é tremendo.

● The King Of Fighters: Another Day

The King of Fighters: Another Day é uma série de anime baseada na conhecida série de jogos de porrada da SNK Playmore. Produzido pelo estúdio Production IG, foi lançado em 2005 em formato ONA (Original Net Animation), ou seja, conta com 4 episódios de quase 10 minutos cada, lançados na Internet (só depois foi lançada em DVD, como bónus oferecido com o jogo KOF: Maximum Impact 2). Hoje em dia é um item relativamente raro (para quem vive fora do Japão...).

A história da série serve como ponte entre os dois jogos da saga Maximum Impact, e tem ligações à saga Ash.
Visualizem agora os vídeos e have fun! Quem sabe não temos uma continuação um dia...

● Rurouni Kenshin

Rurouni Kenshin, a adaptação japonesa em live-action para os cinemas do famoso manga de Nobuhiro Watsuki, conhecido por cá como Samurai X, foi lançado em Agosto do ano passado em terras nipónicas e foi um tremendo sucesso tanto de público como de crítica.


Rurouni Kenshin: Meiji Swordsman Romantic Story traz-nos a história de Kenshin Himura, o samurai que durante a guerra civil japonesa Bakumatsu (que culminou no final do feudalismo do Shogunato Tokugawa, dando origem ao início da modernização com a Era Meiji) era um assassino chamado Battousai, o Esquartejador, um guerreiro poderoso que não hesitava em retalhar as pessoas em verdadeiras carnificinas em prol do ideal de uma nova era de paz, mas que desistiu de matar e passou a viver como nómada, viajando pelo Japão a ajudar quem encontrava.

Os fãs do anime/manga podem comemorar, pois a adaptação consegue ser bastante fiel ao material original, mantendo por completo a essência dos personagens, cenários, diálogos e história (ao contrário das produções ocidentais, sim Dragon Ball: Evolution vais continuar a a levar com reclamações...).
Todo o elenco foi escolhido a dedo, mas o grande destaque vai mesmo para Takeru Sato, que deu a Kenshin aquele ar de garoto burro nas cenas mais leves, mas ao mesmo tempo continuava o samurai sério que desejava esquecer o seu passado, e isso foi transposto de forma perfeita. O restante elenco também esteve muito bem, com Emi Takei (Kaoru), Munetaka Aoki (Sanosuke), Teruyuki Kagawa (o vilão Takeda), Yu Aoi (a bela Megumi), Koji Kikkawa (Jin-e, o falso Battousai) em bom plano.

O filme é de baixo orçamento, pelo que não se esperam efeitos especiais espectaculares, mas as batalhas estão muito bem produzidas (sem grandes exageros fantasiosos), com uma excelente banda sonora, cenários simples mas bem trabalhados, e apesar da história parecer algo corrida (o que nalgumas partes é compreensível) devido aos inevitáveis cortes/adaptações que já eram esperados, o resultado final é muito positivo.


De forma geral, Rurouni Kenshin é muito bom e vai agradar aos fãs em geral. O filme consegue ser uma adaptação bem elaborada, que respeita o material de origem e os seus fãs. Possui boas doses de acção, drama, humor e lutas bem coreografadas que o tornaram num sucesso tanto no oriente como no ocidente.
Para além disso, uma sequência foi confirmada e já está a ser preparada. Acho que por esta altura já todos os fãs esperam novidades sobre o que se pode esperar do embate entre Makoto Shishio e Battousai Himura!

● Os Filmes dos Fãs - Versão Anime!

Uma das grandes modas surgidas nos últimos tempos entre os otakus, decepcionados com a falta de cuidado nas adaptações das suas séries favoritas, é a criação de versões live-action de animes ou jogos.

Há vários vídeos espalhados pela Net, uns melhores que outros, mas é notório o esforço e a dedicação que é colocada em cada cena gravada, mesmo que por vezes o talento escasseie...

Deixo-vos agora com alguns projectos bastante interessantes e que, caso sigam em frente, vão ser com toda a certeza uma ótima homenagem a séries épicas como estas que foram representadas!
Enjoy!

● Hellsing Ultimate

Hellsing é um manga criado por Kouta Hirano e publicado na revista Young King Ours entre 1997 e 2008 e compilado em 10 volumes.
Foi adaptado para uma série de anime de 13 episódios em 2001 e mais tarde readaptada na altamente fiel série de OVAs intitulada Hellsing Ultimate que começou a ser lançada em 2006 e cujo último episódio saiu no passado dia 21 de Dezembro.


Em Hellsing, acompanhamos a Ordem Real Dos Cavaleiros Protestantes, liderada por Sir Integra Fairbrook Wingates Hellsing, a herdeira da família que fundou a Organização.
A sua função é proteger Inglaterra dos vampiros que se alimentam dos humanos e para isso contam com a colaboração do poderosíssimo vampiro Alucard, do mordomo e ex-soldado na Segunda Guerra Mundial Walter C. Donez e da vampira novata Celas Victoria (transformada em vampira por Alucard para lhe salvar a vida).

A Organização Hellsing terá que lidar com diversos problemas, entre eles os exorcistas do Vaticano que querem eliminar Alucard, além do grupo Millenium, a elite Nazi que cria vampiros artificialmente e cujo misterioso propósito está ligado a um plano apocalítico.


Conhecida pela sua violência extrema, que pode ser totalmente conferida nas OVAs Hellsing Ultimate, tornou-se rapidamente numa série de culto e criou uma enorme base de fãs em todo o mundo que acompanha o vampiro Alucard como se de uma religião se tratasse!

● Manga: Aprender com os Mestres

Como já devem ter notado, eu sou um grande fã de banda-desenhada (como já tinha mostrado AQUI), mas também devoro uma certa quantidade de um dos maiores tesouros do Japão, mangas.


Os mangas são as bandas-desenhadas criadas no Japão, normalmente a preto e branco e com origens no séc. VIII, muito antes de no ocidente se ter pensado sequer na agora chamada 9.ª Arte.
Publicados em revistas do género (como a conhecida Weekly Shonen Jump) com capítulos lançados semanalmente ou mensalmente, são extremamente populares entre os nipónicos, abrangindo toda uma série de géneros dos quais o Shonen (histórias destinadas ao público masculino adolescente, viradas para a ação, aventura e batalha) é o mais conhecido internacionalmente, mas a variedade é enorme.

Os capítulos lançados na revistas são depois compilados em volumes encadernados denominados "tankohon", e são colocados à venda em diversos países, dependendo do sucesso da série. Os mangas mais famosos, eventualmente, ganham a sua própria série de anime, o que normalmente se traduz em maior internacionalização e sucesso da marca.


Independentemente do sucesso da obra, para se ter um manga em publicação, é preciso ter um talento incrível, além de ser necessário desenhar com qualidade a velocidades enormes (afinal, um capítulo de 20 e poucas páginas por semana, além do desenvolvimento da história, é algo que está longe de ser para qualquer um...) e por isso, para vosso deleite, deixo-vos agora com alguns dos maiores mangakas da atualidade a fazer o que melhor sabem: desenhar como os mestres que são!

● Toriko

Toriko é um manga escrito e ilustrado por Mitsutoshi Shimabukuro e o "novo" super-hit da revista Weekly Shonen Jump, onde é publicado desde Maio de 2008.
Já está em exibição o anime baseado na série produzido pela Toei Animation (entre outros, casa de Dragon Ball e One Piece), iniciado dem 2011.

A história de Toriko passa-se num mundo fictício onde a comida é algo extremamente importante e onde existem indivíduos poderosíssimos apelidados de Bishokuya (Caçadores Gourmet), contratados pelas empresas Gourmet e que se especializaram em descobrir novos e raros ingredientes ao redor do mundo, para satisfação das pessoas. Toriko é um dos mais poderosos Bishokuya, responsável pela descoberta de 2% de todos os ingredientes já encontrados e membro dos chamados Shitennou (ou 4 Reis Celestiais), com os companheiros de infância Coco, Sunny e Zebra.
O sonho de Toriko é criar o Menu mais saboroso do mundo, e para isso conta com a ajuda do jovem e talentoso cozinheiro Komatsu, que o acompanha nas suas viagens pelo mundo para encontrar os ingredientes que farão parte desse Menu.
Nessas viagens encontrarão vários obstáculos e rivais, entre eles os Bishokukai, um grupo sinistro localizado no implacável Mundo Gourmet e que procura God, o ingrediente mais procurado e que se diz ser o mais saboroso do mundo.

O manga de Toriko é um sucesso absoluto no Japão, onde já vendeu mais de 12 milhões de unidades, sendo atualmente um dos Três Grandes da Jump ao lado de One Piece e Naruto, e o anime está constantemente na lista dos mais vistos! Com tanto sucesso em terras nipónicas falta saber se o mesmo se vai repetir deste lado do mundo, resta esperar para ver!

● Ao No Exorcist

Ao No Exorcist, também conhecido no ocidente como Blue Exorcist, é um manga escrito e ilustrado por Kazue Katō, publicado na revista mensal Jump Square desde 2009. Deu origem a um anime em 2011 e já tem um filme a caminho que deverá estrar no próximo ano.

Em Ao No Exorcist seguimos a história de Okumura Rin, um jovem algo problemático que leva uma vida normal até descobrir que é filho de Satan, um poderoso demónio que o criou com o único propósito de usar o seu corpo para se materializar no mundo humano.
Satan acaba por atacar a Igreja onde Rin vivia com o seu irmão gémeo Okumura Yukio e o seu pai adotivo Fujimoto Shiro, um poderoso exorcista que acaba por morrer para proteger o jovem na luta contra o demónio.
Rin decide então tornar-se num exorcista para se vingar de Satan e junta-se a uma Ordem do Vaticano, do qual o seu irmão faz parte e que é dirigida pelo demónio Mephisto. Rin vai agora ter de dominar os seus novos poderes demoníacos, ao mesmo tempo que tenta esconder a sua verdadeira origem dos novos companheiros.

O manga de Ao No Exorcist já era popular no Japão, mas depois da exibição do anime a sua popularidade subiu tanto que se tornou num dos grandes fenómenos do ano de 2011 e figura agora na lista nos mais vendidos em terras nipónicas e espera-se que com o lançamento do filme esta suba ainda mais. Resta saber quando chegará a este lado do mundo.